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martes, 22 de noviembre de 2022

La niña enferma, de Krogh

 versió catalana | versión española







Christian Krogh

La niña enferma 

(1880-1881) 

Óleo sobre lienzo 102 x 58 cm

Nasjonaltgalleriert. Oslo.






El artista noruego Christian Krohg (1852-1925) fue un pintor rque intentó reflejar los aspectos más frágiles de la sociedad de su tiempo, reflejando los problemas de los más débiles. Su pintura, encuadrada en el realismo escandinavo, constituye frecuentemente una denuncia social de las condiciones de pobreza y miseria que solían asociarse a una mayor incidencia de enfermedades. 

Uno de los cuadros en los que se evidencia esta conciencia social es Syk pike (La niña enferma) en el que Krogh retrata a su propia hermana, afecta de tuberculosis. La niña aparece sentada en una silla, vestida con una blusa blanca y envuelta en una manta. La blancura de la blusa y de la almohada en la que se apoya subrayan más si cabe, la mortal palidez de la cara de la enferma. Solamente sus párpados enrojecidos, a juego con una rosa que sostiene en sus manos y que desprende sus pétalos en su regazo dan una nota de color que contrasta con la blancura general. El evidente simbolismo de la rosa y de los pétalos desprendidos como gotas de sangre constituyen la más elocuente descripción de la tragedia. La niña dirige su mirada al espectador, expresando todo su sufrimiento, pero también la serena aceptación de su muerte. 

La pintura de Krohg no fue bien acogida por la crítica, que no comprendió bien el estudio psicológico profundo que contenía. Pero Krogh, que era director de la Academia de Arte de Oslo (1909-1925) tuvo entre sus alumnos a Edvard Munch, con quien mantuvo una gran amistad. Pocos años después, Munch realizó también una pintura con igual título, La niña enferma, que reflejaba la muerte de su hermana Sophie, y que tampoco tuvo buenas críticas en su momento, aunque Krogh se erigió en su gran defensor. 


___________________________________



La nena malalta, de Krogh 






Christian Krogh

La nena malalta 

(1880-1881) 

Oli sobre tela 102 x 58 cm

Nasjonaltgalleriert. Oslo.




L'artista noruec Christian Krohg (1852-1925) va ser un pintor que va intentar reflectir els aspectes més fràgils de la societat del seu temps, reflectint els problemes dels més febles. La seva pintura, enquadrada en el realisme escandinau, constitueix sovint una denúncia social de les condicions de pobresa i misèria que solien associar-se a una major incidència de malalties.

Un dels quadres en què s'evidencia aquesta consciència social és Syk pike (La nena malalta) en què Krogh retrata la seva pròpia germana, afectada de tuberculosi. La nena apareix asseguda en una cadira, vestida amb una brusa blanca i embolicada amb una manta. La blancor de la brusa i del coixí en què es recolza realcen la mortal pal·lidesa de la cara de la malalta. Només les seves parpelles vermelles, a joc amb una rosa que sosté a les mans i que desprèn els pètals a la falda donen una nota de color que contrasta amb la blancor general. L'evident simbolisme de la rosa i dels pètals despresos com si fossin gotes de sang constitueixen la descripció més eloqüent de la tragèdia. La nena dirigeix la seva mirada a l'espectador, expressant tot el patiment, però també la serena acceptació de la seva mort.

La pintura de Krohg no va ser ben acollida per la crítica, que no va comprendre bé l'estudi psicològic profund que contenia. Però Krogh, director de l'Acadèmia d'Art d'Oslo (1909-1925), va tenir entre els seus alumnes Edvard Munch, amb qui va mantenir una gran amistat. Pocs anys després, Munch va realitzar també una pintura amb el mateix títol, La nena malalta, que reflectia la mort de la seva germana Sophie, i que tampoc va tenir bones crítiques en el seu moment, encara que Krogh es va erigir en el seu gran defensor.





lunes, 18 de octubre de 2021

Durero, un precursor de la telemedicina

versió catalana | versión española





Albrecht Dürer

Autorretrato
(1521)
 
Dibujo con pluma sobre papel, en una carta
 12,7 x 11,7 cm
Kunsthalle. Bremen.  




Albrecht Dürer, también conocido entre nosotros como Alberto Durero (1471-1528) es el artista más famoso del Renacimiento alemán, conocido en todo el mundo por sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos sobre arte.


Famoso en media Europa antes de cumplir los treinta años gracias al éxito de su serie de xilografías del Apocalipsis (1498), Durero ejerció una influencia determinante en los artistas del s. XVI, tanto alemanes como flamencos y holandeses, como Lucas van der Leyden, y fue admirado por prestigiosos artistas italianos como Rafael Sanzio y Tiziano; consta además que sostuvo contactos con genios como Leonardo da Vinci y Giovanni Bellini. Sus grabados alcanzaron gran difusión e inspiraron a múltiples creadores posteriores, incluyendo la pintura barroca española, la corriente nazarena del s. XX y también los expresionistas alemanes de de principios del s. XX. Durero se convirtió en el símbolo del espíritu germánico en el siglo XIX. Como tal se le rindió homenaje erigiéndole una estatua, la primera que se dedicó a un artista en Alemania y en Europa. 



Autorretrato de Alberto Durero a los 26 años.
Museo del Prado, Madrid. 


En 1520, con motivo de la coronación de Carlos V en Aquisgrán, Alberto Durero partió para dicha ciudad para reunirse con el nuevo emperador. El motivo era de mucho interés para él: la renovación de la pensión vitalicia que le había sido concedida por el anterior monarca, el emperador Maximiliano I de Habsburgo, abuelo de Carlos V. Durero había estado ocupado en diversos proyectos encargados por Maximiliano I, y le convenía seguir siendo el artista de referencia. Durero había previamente consultado este asunto con la Gobernadora de los Países Bajos, Margarita de Austria (tía de Carlos V). Pero el nuevo emperador, más interesado en pintores italianos, como Tiziano, lo acogió con frialdad. Aunque el grabador de Nüremberg consiguió el objetivo de su gestión, y  logró mantener la asignación económica que le había concedido Maximiliano. 


Durero aprovechó el viaje, para alargar su estancia en los Países Bajos y visitar a algunos pintores amigos como Quentyn Massys o Lucas Leyden. A su regreso a Nüremberg, en 1521, comenzó a sentir un malestar generalizado que se acompañaba de fiebre. No consiguió contactar personalmente con su médico, por lo que decidió enviarle una carta, en la que se autorretrató en un dibujo en el que aparecía desnudo señalando el hipocondrio izquierdo, indicando además, con su propia letra, el lugar exacto de su dolencia: 

ahí donde está la mancha amarilla, que señalo con el dedo, ahí me duele”.

Alberto Duero se dibuja a si mismo desnudo, en este particular autorretrato, en el año de 1513 y marca con un círculo amarillo la zona dolorida. Es la zona esplénica, la zona del bazo, lo que junto al dato de la fiebre, permite especular que tal vez Durero podría haberse contagiado de  paludismo durante su viaje a Flandes.  El paludismo era endémico en muchas regiones de Europa, y hasta bien entrado el siglo XX, no se logró su completa erradicación del continente. Se trata de una enfermedad causada por Plasmodium falciparum, y transmitida por la picadura de las hembras de mosquitos del género Anopheles. Aparte de los característicos picos febriles que se producen cada 72 horas, la enfermedad puede desencadenar, en fases más avanzadas, hepato y esplenomegalia. La aparición de este último síntoma sería el motivo por el que Durero se retrató semidesnudo a la edad de cuarenta y dos años.

La carta con el dibujo se conserva en el museo Kunsthalle de la ciudad de Bremen, y es uno de los más fieles testimonios de la relación de arte y medicina, de la relación entre médico y paciente, aún pesar de la distancia. Tal vez sea el primer precursor de la telemedicina, un modo de comunicación que la tecnología y la pandemia de covid-19 ha hecho muy popular. 


  


 


Durer, un precursor de la telemedicina






Albrecht Dürer

Autorretrat
(1521)
 
Dibuix amb ploma sobre paper, en una carta
 12,7 x 11,7 cm
Kunsthalle. Bremen.  




Albrecht Dürer, també conegut entre nosaltres com Albert Durer (1471-1528) és l'artista més famós del Renaixement alemany, conegut arreu del món per les seves pintures, dibuixos, gravats i escrits teòrics sobre art.

Famós a mig Europa abans de complir els trenta anys gràcies a l'èxit de la seva sèrie de xilografies de l'Apocalipsi (1498), Dürer va exercir una influència determinant entre els artistes del s. XVI, tant alemanys com flamencs i holandesos, com Lucas van der Leyden, i va ser admirat per prestigiosos artistes italians com Rafael Sanzio i Ticià. Consta també que va mantenir contactes amb genis com Leonardo da Vinci i Giovanni Bellini. Els seus gravats van aconseguir una gran difusió i van inspirar a múltiples creadors posteriors, incloent la pintura barroca espanyola, la corrent natzarena del s. XX i també els expressionistes alemanys de principis del s. XX. Durer es va convertir en el símbol de l'esperit germànic al segle XIX. Com a tal se li va retre homenatge erigint una estàtua, la primera a Alemanya i a Europa que es va dedicar a un artista.


Autoretrat de Albert Durer als 26 anys.
Museo del Prado, Madrid. 


El 1520, arran de la coronació de Carles V a Aquisgrà, Alberto Durer va marxar cap a aquesta ciutat per reunir-se amb el nou emperador. El motiu era de molt interès per a ell: la renovació de la pensió vitalícia que li havia estat concedida per l'anterior monarca, l'emperador Maximilià I d'Habsburgo, avi de Carles V. Durer, havia estat ocupat en diversos projectes encarregats per Maximilià I, i li convenia seguir sent l'artista de referència. Dürer prèviament havia consultat aquest assumpte amb la Governadora dels Països Baixos, Margarida d'Àustria (tieta de Carles V). Però el nou emperador, més interessat en pintors italians, com Tiziano, el va acollir amb fredor. Tot i això el gravador de Nüremberg va aconseguir l'objectiu i va mantenir l'assignació econòmica que li havia concedit Maximilià. 

Dürer va aprofitar el viatge, per allargar la seva estada als Països Baixos i visitar alguns pintors amics com Quentyn Massys o Lucas Leyden. Al seu retorn a Nüremberg, el 1521, va començar a sentir un malestar generalitzat que s'acompanyava de febre. No va aconseguir contactar personalment amb el seu metge, pel que va decidir enviar-li una carta, en la qual es va autorretratar en un dibuix on apareixia nu assenyalant l'hipocondri esquerre, indicant a més, amb la seva pròpia lletra, el lloc exacte de la seva malaltia:
"Aquí on hi ha la taca groga, que va assenyalar amb el dit, aquí em fa mal".
Albert Durer es dibuixa a si mateix nu, en aquest particular autoretrat de l'any 1513 i marca amb un cercle groc la zona adolorida. És la zona esplènica, la zona de la melsa, el que juntament amb la dada de la febre, permet especular que potser Durer podria haver-se contagiat de paludisme durant el seu viatge a Flandes. El paludisme era endèmic a moltes regions d'Europa, i fins ben entrat el segle XX, no es va aconseguir eradicar completament al continent. Es tracta d'una malaltia causada per Plasmodium falciparum, i transmesa per la picada de les femelles de mosquits del gènere Anopheles. A part dels característics pics febrils que es produeixen cada 72 hores, la malaltia pot desencadenar, en fases més avançades, hepato i esplenomegàlia. L'aparició d'aquest últim símptoma seria el motiu pel qual Durer es va retratar mig despullat a l'edat de quaranta-dos anys.

La carta amb el dibuix es conserva al museu Kunsthalle de la ciutat de Bremen, i és un dels testimonis més fidels de la relació entre l’art i la medicina, i la relació entre metge i pacient, malgrat la distància. Potser és doncs el primer precursor de la telemedicina, una via de comunicació que la tecnologia i la pandèmia de Covid-19 han fet molt popular.



viernes, 21 de mayo de 2021

El síndrome LEOPARD

 versió catalana | versión española

 





Dioniso montando un leopardo 

(120-80 a.C.) 

Mosaico (opus tesellatum)

Casa de las Máscaras
Museo Arqueológico de Delos (Grecia) 





En el museo Arqueológico de Delos se conserva una buena colección de mosaicos helenísticos. Uno de ellos, el que encabeza esta entrada representa a Dioniso cabalgando sobre un leopardo. 

Dioniso (Διόνυσος) era el dios de la fertilidad y del vino. Su animal preferido era el leopardo. Su culto incluía procesiones a montes desiertos, con un séquito de mujeres (las ménades o bacantes) que durante unos días se entregaban a abundantes libaciones de alcohol y otras drogas para entrar en un estado de enajenación que se consideraba el camino a arrebatos místicos y a la fertilidad. La descripción de estos rituales la encontramos en la obra de Eurípides Las bacantes. También podemos ver con cierta frecuencia representaciones de estas procesiones en las que aparece Dioniso en un carro tirado por leopardos o montando uno de ellos. En la Antigüedad se consideraba que el leopardo era un híbrido de león y pantera macho, y de ahí procede etimológicamente su nombre (de λέων leōn y πάρδος pardos, pantera macho) y era uno de los animales emblemáticos de este dios. 




Los leopardos (Panthera pardusson felinos que se caracterizan por presentar múltiples manchas en su piel. Una variante son las panteras negras, con toda la piel oscura por un fenómeno de melanismo. 

En Medicina hay una patología llamada síndrome Leopard. Fue descrita por primera vez por Zeisler y Becker en 1936. Moynahan la redescribió en 1962. 

Se trata de una rara enfermedad de origen genético y transmitida con carácter autosómico dominante, causada por una mutación en la proteína tirosina fosfoquinasa, codificada por el gen no-receptor de tipo 11 (PTPN11).   


Lesiones cutáneas en una pierna en un hombre de 37 años 
(Sarkozy A, Digilio MC, Dallapiccola B. LEOPARD syndrome. 
Orphanet J Rare Dis. 3, 1, 13. 2008. doi:10.1186/1750-1172-3-13.)


La abundancia de lentigines en este síndrome recuerda la piel del leopardo, pero además, las letras de LEOPARD forman un acrónimo que describe (en inglés) las principales características de esta enfermedad. Esta regla mnemotécnica fue propuesta por Gorlin en 1971: 

  • Lentigenes

  • Electrocardiographic conduction abnormalities

  • Pulmonary stenosis 

  • Abnormal genitalia

  • Retarded growth 

  • Deafness

La lentiginosis, tal vez uno de los aspectos que llaman más la atención, es abundante. El tamaño de las manchas es muy variable. Están presentes desde el nacimiento o aparecen durante los primeros años de la vida. Su número se va incrementando durante toda la infancia, de manera que al llegar a la pubertad son tan numerosos que pueden cubrir toda la superficie cutánea. Suelen aparecer tanto en las zonas descubiertas, expuestas a la luz del sol como en las áreas normalmente protegidas, incluidos genitales, conjuntivas, mucosa oral, palmas y plantas.

Las lesiones cardíacas pueden ser estructurales o manifestarse por bloqueos de la conducción que producen alteraciones en el electrocardiograma. En la mayoría de los casos solamente pueden detectarse al realizar un electrocardiograma, por lo que es recomendable realizar evaluaciones cardiológicas periódicas (electrocardiograma y ecocardiografía), ya que la afectación de este órgano puede ser progresiva y no ponerse de manifiesto hasta pasados muchos años.

La estenosis pulmonar suele ser leve. Las alteraciones genitales, en la mayoría de los casos, consisten en criptorquidia. 

La sordera y el retraso en el crecimiento son más inconstantes, y cuando están presentes suelen manifestarse en las primeras etapas de la infancia.



Bibliografía 

James, William; Berger, Timothy; Elston, Dirk (2005). Andrews' Diseases of the Skin: Clinical Dermatology. (10th ed.). Saunders.

Coppin BD, Temple IK «Multiple lentigines syndrome (LEOPARD syndrome or progressive cardiomyopathic lentiginosis)». J. Med. Genet., 1997, 34: 582–6

Gorlin RJ, Anderson RC, Moller JH. The leopard (multiple lentigines) syndrome revisited. Birth Defects Orig Artic Ser 1971;7:110–5.

Moynahan EJ. Multiple symmetric moles, with psychic and somatic infantilism and genital hypoplasia: first male case, a new syndrome.Proc R Soc Med, 55 (1962), pp. 959

Sánchez-Schmidt JM. Lentiginosis mucocutáneas. Piel 2008; 23: 355-366 DOI: 10.1016/S0213-9251(08)72305-0

Sarkozy A, Conti E, Seripa D, Digilio MC, Grifone N, Tandoi C, Fazio VM, Di Ciommo V, Marino B, Pizzuti A, Dallapiccola B. Correlation between PTPN11 gene mutations and congenital heart defects in Noonan and LEOPARD syndromes. J Med Genet 2003;40:704–8

Zeisler Ep, Becker, SW: Generalized lentigo: its relation to systemic non-elevated nevi. Arch. Dermatol. 1936; 33: 109-125





La síndrome LEOPARD





Dionís muntant un lleopard 

(120-80 a.C.) 

Mosaic (opus tesellatum)

Casa de les Màscares
Museu Arqueològic de Delos (Grècia) 




Al museu Arqueològic de Delos es conserva una bona col·lecció de mosaics hel·lenístics. Un d'ells, amb el que comencem aquest article, representa a Dionís cavalcant un lleopard. 

Dionís (Διόνυσος) era el déu de la fertilitat i del vi. El seu animal preferit era el lleopard. Entre els rituals del seu culte destacava anar en processó a muntanyes desertes, amb un seguici de dones (les mènades o bacants) que durant uns dies s'entregaven a abundants libacions d'alcohol i d'altres drogues per tal d'arribar a un estat d'alienació que es considerava el camí del misticisme i la fertilitat. La descripció d'aquests rituals la trobem a l'obra d'Eurípides Les bacants. També hi podem veure amb certa freqüència  representacions d'aquestes processons a les que trobem a Dionís dalt d'un carro tirat per lleopards o muntant un d'aquests animals. A l'Antigor es considerava que el lleopard era un híbrid de lleó i pantera mascle, i d'aquí ve etimològicament el seu nom (de λέων leōn y πάρδος pardos, pantera mascle). Era un dels animals emblemàtics d'aquest déu. 




Els lleopards (Panthera pardussón felins que es caracteritzen per presentar un gran nombre de taques a la pell. Una variant són les panteres negres, amb tota la pell fosca, per un fenomen de melanisme. 

En Medicina hi ha una patologia anomenada síndrome Leopard. Va ser descrita per primera vegada per Zeisler i Becker el 1936. Moynahan la va redescriure l'any 1962. 

Es tracta d'una malaltia rara d'origen genètic, que es transmet amb caràcter autosòmic dominant, causada per una mutació a la proteïna tirosina fosfoquinasa, codificada pel gen no-receptor de tipus 11 (PTPN11).   


Lesions cutànies a una cama en un home de 37 anys 
(Sarkozy A, Digilio MC, Dallapiccola B. LEOPARD syndrome. 
Orphanet J Rare Dis. 3, 1, 13. 2008. doi:10.1186/1750-1172-3-13.)


Certament, l'abundància de taques cutànies en aquesta síndrome recorda bastant la pell del lleopard, però a més, les lletres de LEOPARD formen un acrònim que descriu (en anglès) les principals característiques d'aquesta malaltia. Aquesta regla mnemotècnica va ser proposada per Gorlin el 1971: 

  • Lentigenes

  • Electrocardiographic conduction abnormalities

  • Pulmonary stenosis 

  • Abnormal genitalia

  • Retarded growth 

  • Deafness

La lentiginosi, potser un dels aspectes que criden més l'atenció, és abundant. La mida de les taques és molt variable. Estan presents des del naixement o surten durant els primers anys de vida. Augmenten en nombre durant la infantesa, de manera que quan el pacient arriba a la pubertat són tan nombroses que poden cobrir tota la superfície cutània. Les podem trobar tant a les zones descobertes, exposades a la llum del sol com a les àrees que normalment estan protegides, inclosos genitals, conjuntives, mucosa oral, palmes i plantes.

Les lesions cardíaques poden ser estructurals o manifestar-se per bloquejos de la conducció que produeixen alteracions a l'electrocardiograma. A la majoria dels casos només poden detectar-se a l'electrocardiograma, i per això és recomanable fer avaluacions cardiològiques periòdiques (electrocardiograma i ecocardiografia), degut a que l'afectació d'aquest òrgan pot ser progressiva i de vegades no es posa de manifest fins passats molts anys. 

L'estenosi pulmonar sol ser lleu. Les alteracions genitals, en la majoria dels casos, consisteixen en criptorquídia. 

La sordesa i el retard del creixement són molt més inconstants, i quan hi són solen manifestar-se a les primeres etapes de la infància.



Bibliografia 

James, William; Berger, Timothy; Elston, Dirk (2005). Andrews' Diseases of the Skin: Clinical Dermatology. (10th ed.). Saunders.

Coppin BD, Temple IK «Multiple lentigines syndrome (LEOPARD syndrome or progressive cardiomyopathic lentiginosis)». J. Med. Genet., 1997, 34: 582–6

Gorlin RJ, Anderson RC, Moller JH. The leopard (multiple lentigines) syndrome revisited. Birth Defects Orig Artic Ser 1971;7:110–5.

Moynahan EJ. Multiple symmetric moles, with psychic and somatic infantilism and genital hypoplasia: first male case, a new syndrome.Proc R Soc Med, 55 (1962), pp. 959

Sánchez-Schmidt JM. Lentiginosis mucocutáneas. Piel 2008; 23: 355-366 DOI: 10.1016/S0213-9251(08)72305-0

Sarkozy A, Conti E, Seripa D, Digilio MC, Grifone N, Tandoi C, Fazio VM, Di Ciommo V, Marino B, Pizzuti A, Dallapiccola B. Correlation between PTPN11 gene mutations and congenital heart defects in Noonan and LEOPARD syndromes. J Med Genet 2003;40:704–8

Zeisler Ep, Becker, SW: Generalized lentigo: its relation to systemic non-elevated nevi. Arch. Dermatol. 1936; 33: 109-125

miércoles, 10 de febrero de 2021

El artista enfermo






John Bellany  

Autorretrato en el hospital 


Carboncillo y tinta china sobre papel 
  




Hace pocos días una lectora habitual del blog y compañera de profesión, la Dra. Francisca Martínez, me hizo llegar vía Twitter unas imágenes interesantes, lo que le agradezco mucho. Se trata de algunos autorretratos del pintor escocés John Bellany que reflejan su aspecto durante la enfermedad que acabó con su vida. 

John Bellany (1942-2013) nació en una familia de pescadores en Port Seton, un pueblo cercano a Edimburgo. Tras estudiar en el Edinburgh College of Art y en el Royal College of Art de Londres, viajó por diversos países de Europa, especialmente por Italia, que cambió drásticamente su estilo, adquiriendo una paleta de colores vivos y brillantes. 


John Bellany: Mi padre 

Fiel a la tradición pesquera de su familia, su obra se inspira en las comunidades costeras donde transcurrió su infancia. Muchas de las pinturas de Bellany reflejan la vida de los pescadores: puertos, barcos y retratos de pescadores. 

Scottish Mother and Child | Art UK

John Bellany: Madre e hijo escoceses


The John Bellany Odyssey - paintings from Italy, China and the Tsunami

John Bellany: Premonición. 



Bellany ya era un artista consagrado a principios de los años 80, cuando su vida dio un giro inesperado. En 1984 le diagnosticaron una cirrosis hepática consecuencia de su alcoholismo. Pocos años después, en 1988, la enfermedad estaba ya muy avanzada y se tuvo que someter a un transplante hepático. La intervención fue realizada por Sir Roy Calne  en el hospital de Addenbrooke en Cambridge. La intervención fue un éxito y Bellany comenzó a pintar pocas horas después de la operación. Primero realizó un retrato de la enfermera que lo cuidaba y luego continuó con una serie de autorretratos en los que muestra su aspecto en el postoperatorio. El conjunto de estas imágenes de hospital, tan descriptivas, se conoce como la Serie de Addenbrooke. 



John Bellany: Autorretrato con máscara de oxígeno (1988).
Colección particular. 


Los autorretratos de Bellany son sobrecogedores. Además de plasmar la patología, con la piel ictérica, el aspecto de afectación grave, el entorno de hospital, los aparatos, las obras transmiten la propia vivencia, la propia percepción de enfermedad, de sufrimiento en primera persona. 

Las obras de Bellany pues, constituyen un documento inestimable de un paciente operado que deja plasmadas su sensaciones, su zozobra, su sufrimiento. Y los diversos estadios de su evolución tras la intervención. 



John Bellany: Autorretrato con sonda 

 

John Bellany: Autorretrato con cicatriz



John Bellany. Bonjour Professor Calne